沖田愛有美 個展「What Carries」

沖田愛有美の個展「What Carries」が、アートストレージとホテルが融合した「KAIKA 東京 by THE SHARE HOTELS」1FのコマーシャルギャラリーGALLERY ROOM・Aで、2026年11月21日(土)から12月20日(日)まで開催される。漆をメディウムに絵画を制作する作家が、素材との対話から生まれた作品を披露する。観覧は無料で、会期中は無休だ。

展覧会の概要

沖田は、ウルシの木の樹液である漆を「人間の思い通りにはならない自然物」と捉え、人と自然、そして世界をつなぐ**「媒介者」と位置づけている。温度や湿度、季節によって色の出方や乾き方が変わる漆に向き合い、自らの手技と素材の応答による対話を一種の共同制作**として作品にしている。

展覧会タイトルの「What Carries」は、水や鳥、風のようにこの世界のあいだを巡り、何かを運び、またもたらす存在を示唆する。沖田にとって制作とは、世界と私たちが交わる場で、そうした媒介者の応答に耳を澄ますプロセスである。

見どころ

完成後も変化し続ける漆の表情が大きな魅力だ。漆は完成後も時間をかけて塗面の透明度を増し、調合されたピグメントの発色を鮮明にしたり、下層に描かれたイメージを浮かび上がらせたりする。その移り変わりは、作品が生き物のように世界とともに息づき、表情を深めていくかのようだ。

作家のステートメントでは、漆が固まる性質はもともと木が傷口をふさぎ、かさぶたをつくろうとする働きの名残であり、漆はいまも、かつていた森の環境を求めていると語られる。制作中は毎日その様子を観察し、指先で触れ、塗面に目を凝らすことで、空気の湿りや森の景色にまで想像が及ぶという。

人間の活動と自然環境が不可分に絡み合う現代において、作品は、普段意識することのない非人間的な存在や、世界を巡る目に見えない息づかいへと静かに意識を向けさせてくれる。会場では参考作品として《碧藻》《水辺》などが紹介されている。

作家プロフィール

沖田愛有美(Ayumi Okita)は1994年岡山県生まれ、石川県在住。金沢美術工芸大学で油画専攻を卒業後、工芸専攻修士課程、博士後期課程美術研究領域を修了した。2026年には東京のEdit Roomで個展「透明な重力について」を開催し、第17回岡山県新進美術家育成「I氏賞」大賞を受賞している。KOGEI Art Fair Kanazawaなどのアートフェアにも参加してきた。

開催情報

• 会期:2026年11月21日(土)〜12月20日(日)
• 時間:8:00〜23:00
• 休館日:会期中無休(祝日も開廊)
• 会場:GALLERY ROOM・A(KAIKA 東京 by THE SHARE HOTELS 1F STORAGE 1)
• 住所:東京都墨田区本所2-16-5
• 観覧料:無料
• アクセス:都営浅草線「浅草駅」徒歩8分、「本所吾妻橋駅」徒歩9分、都営大江戸線「蔵前駅」徒歩9分

作品販売について

出展作品はArtSticker限定・先着制で販売される。受付は11月21日(土)AM 8:00から始まる。会期前にプライスリストを希望する場合は、ArtStickerの問い合わせフォームから連絡できる。

GALLERY ROOM・Aは宿泊者以外も鑑賞できる開かれたギャラリーで、ArtStickerが企画・運営している。展覧会の詳細はArtStickerのイベントページ(https://artsticker.app/events/167180)で確認できる。